

Intérpretes:
@tamarakogan
@mapolapeiretti
@soygabriellacarolina
@gruszkairina
@agosyisus
@lareina_de_lxs_lagartxs
@ marceb.ruiz
@fatiazura
@_anfibix
@kukalibri
12, 20 y 26 de Marzo
20.30 h
@espaciotiempoesarte
____________________
Cuerpos que dialogan, proponen, y habitan el espacio preguntándose por los límites del movimiento, el espacio y el tiempo. Una propuesta con formato de Feria donde podrás recorrer diferentes experiencias sensoriales, perdemos absolutamente el control de lo que sucede y cada espectador es un nuevo performer descubriendo las posibles tramas que nos atraviesan.
En ésta primera edición del proyecto ideado, creado y guiado por Esteban Hezkibel y en coproducción con Espacio Tiempo Es Arte fue pensado como un espacio de Formación/Investigación/Creación/Divulgación donde poder correr el límite y re-preguntarnos sobre los roles, las dinámicas de creación, exposición e intercambio.
Bajo los conceptos de “FERIA” y “MOVIMIENTO”, y en la unión de los mismos, es que surge esta inquietud de crear un espacio donde cubrir la necesidad de acercamiento de la sociedad conjugado con la comunidad de las artes escénicas, a un espacio para la investigación, el diálogo, la reflexión y la creación en convivencia con diferente ramas de las artes vivas como son así la danza, el teatro, la música convirtiéndolas en actividades performáticas a ser compartidas in situs.

𝗣𝗥𝗢𝗫𝗜𝗠𝗜𝗗𝗔𝗗𝗘𝗦
𝑝𝑒𝑟𝑓𝑜𝑟𝑚𝑎́𝑡𝑖𝑐𝑜, 𝑠𝑜𝑐𝑖𝑎𝑙 𝑦 𝑎𝑓𝑒𝑐𝑡𝑖𝑣𝑜
Es una reflexión a partir de ¿qué es lo que NO NECESITO?, una práctica para observar cómo usamos los espacios que ocupamos, cómo se crea el sentimiento de deber tener, de poseer, como un acto reflejo colonial intrínseco que aún supura en nuestro tejido social que continúa operando en el hacer cotidiano de estas latitudes. La acción activa el encuentro social para desencadenar en un movimiento colectivo, en una fiesta...
¿Cuál será la “próxima” acción a ejecutar sin percatarnos de nuestro hacer?
¿Somos capaces de ceder el espacio para que lo ocupe quien tiene que hacer lo que tiene que hacer?
¿Cómo componemos la fiesta del encuentro?
.
█▓▒░░░░░░░▒▓█
≾ Activando la pista≿
≿༺❀Dj @PAMELA.DO❀༻≾
█▓▒░░░░░░░▒▓█
▒Domingo 10 de Abril
▒20,30hs
▒Teatro El Taler, Granaderos 1964, Ciudad - mza.
▒Entrada $500 // Reservas al 11 5102 2989
✷ ·
˚ * .
* * ⋆
𝐂̩̍͟𝐀̩̍͟𝐏̩̍͟𝐀̩̍͟𝐂̩̍͟𝐈̩̍͟𝐃̩̍͟𝐀̩̍͟𝐃̩̍͟ 𝐋̩̍͟𝐈̩̍͟𝐌̩̍͟𝐈̩̍͟𝐓̩̍͟𝐀̩̍͟𝐃̩̍͟𝐀 .
· ⋆ ˚ ˚ ✦
⋆ · *
⋆ ✧ · ✧ ✵
· ✵
‿︵‿︵‿︵‿︵
Idea/Realización/
Edición de sonido/ Performer
@Hezkibel
Dj Residente
@PAMELA.DO
Técnica
Maria Eugenia Geroli
Fotografía
@u_f_o_
Comunicación y Redes
@_anfibix
Producción
Esteban Esquivel
Colaboradores
Vera Goldman @mama.tora.dj
Mariano Cuadros @noe.cuadros
Lucas Atencio @lucasluca.s

Tránsito de verano, muestra final
@teatroeltaller
📆Lunes 13/12
⏱️21h
Ingresos $400
En el marco de compartir lo transitado durante el año en las prácticas de movimiento facilitadas por @esteban hezkibel es que nos encontramos para jugar, tensar, crear, partir y repartir.
Es momento del encuentro, de mirarnos y ser lo otro, con lo otro.

🤸♂️MOVIMIENTO EN VERANO🤸♀️
Laboratorio de Movimiento - 1er. Encuentro de Prácticas Kinéticas de Verano
7 Y 8 DE FEBRERO 2020📌
No se pierdan la oportunidad de poder vivenciar diversas prácticas y métodos con increíbles docentes!!!!!🤩
ENTRENAMIENTO CONSCIENTE - FELDENKRAIS - ESFERODINAMIA - QI GONG - YOGA - DANZA - IMPROVISACIÓN - CONTACT
Cupos limitados - inscripciones abiertas -
Cumbia de Cámara (Julia Gómez)
Viernes 24 | 19 h | Plaza Lavalle + Calle Pres. Roque Sáenz Peña 1100
¿Dónde reside el poder de este fenómeno popular que trasciende el tiempo, culturas y clases sociales?
La obra es un desglose de los elementos que lo constituyen; los indaga y reelabora desde la propia experiencia;
los reformula y resignifica desde la danza y el pensamiento contemporáneo. Dichos elementos se acumulan,
confluyen y construyen nuestra versión del objeto de estudio: nuestra propia cumbia.
Artistas invitadxs: Javier Mareco y los monos del espacio
Ficha técnica:
Coreografía y dirección: Julia Gómez /
Intérpretes: Gastón Barroso, Braian Bre, Julia Gómez, Luciana Williman,
Janice Iandritsky, Esteban Esquivel, Juan Salvador Giménez Farfán /
Artistas invitados: Javier Mareco y los Monos del Espacio /
Música original y dirección musical: Federico Salgado /
Tema “Tu estado civil”: Julia Gómez /
Diseño de vestuario: Aty De Summa, Mica Franzel /
Revisión de vestuario: Sol Maldonado Butrón /
Diseño de iluminación: Lucas Lavalle /
Diseño gráfico y video: Lucio Bazzalo /
Trailers: María Gómez /
Fotos: Javier Sabaté /
Asistencia general: Paula Girotti /
Duración: 15’
Esse projeto nasceu de uma vontade pulsante de troca e criação colectiva entre um grupo de mulheres vindas de terras muito diferentes, com muitas capas, etapas e ramificações, sempre nutrido de generosidade, cuidado e reciprocidade.
Um projeto de pesquisa que cruza disciplinas e campos artísticos em experiencias vitais fez nascer colaborações muito inspiradoras e materializou ações e intervenções diversas, como residências artísticas em cinco espaços do Rio de Janeiro ao longo de um ano (MOVA, Casa Bejamin, Intrépida Trupe, Rampa, CCO), a realização de uma mostra de video-dança e video-arte o Cine Fluxo, uma intervenção performática na instalação de Isaac Julien - MAC, e três Workshops.
Através dessa pre-estreia celebramos tudo isso! As pessoas que acreditaram e apoiaram esse trabalho de vários formas, e que se uniram em um processo que ainda tem muita vida pela frente. Esse espirito, que alimentou e norteou ICÓ com todos seus desafios, conflitos, e precariedades nos aproximou de outras histórias e mulheres, tão diferentes, foram elas negras, brancas, indígenas, fortes, corajosas, de várias tribos, que não só compartilharam seus conhecimentos, sabedoria, visões de mundo, como também integraram esse trabalho.
Esse espetáculo é feito de múltiplas ancestralidades, uma certa atemporalidade, praticas, ritos e ciclos que apontam um resgate e um reencontro com elementos que curam, que unem, que nos dão força vital para lutar em um momento global de caos, crise de afeto, guerras, genocídio, desigualdade extrema, e exploracao da terra. É para festejar, alimentar e cuidar uns dos outros que dançamos aqui.
O que significa viver hoje?
O bem viver é um modo de vida que os Guaranis chamam Tekó na sua cosmologia, isto é "modo ser e estar, é um sistema, é costume, é um habitus"
eles chamam a boa maneira de ser e viver a Tekó Porã: é experiência profunda que penetra no próprio ser e no estar. Estar num lugar que não é só habitação, mas experiência de vida compartilhada, mãos abertas de um para o outro, que anda junto com o tekó katú: o modo de ser autêntico e legítimo e com festas e rituais, com canto e dança, participa toda a comunidade, que se encerra de maneira concreta e tangível a reciprocidade de forma sincrônica.
A argamassa desse projeto é um time de operários artísticos que se dedicaram na construção de objetos, luz, cenografia, registro, música, através de infinitas e significantes parcerias!
Colaboração artística- Esteban H. Esquivel
Música- Daniel Santos
Luz- Dodô Giovanetti
Figurino: Luciana Cantisani
Fotografias, Registros:
Marcelo Hallitt, Rômulo Queiroz, José Eduardo Zepka,Safira Moreira, João Pedro Gasparian, Erick Borges, Caíque Melo, Alice Nin, Liz Tibau, Helena Cooper,
Cenografia- Marcelo Dargains

::::::::::Inicio de Aula::::::::::
///Segundas e Quartas de 17:30 a 19:00 hs///
www.awakenlove.global/
Observando, percebendo, ouvindo, o movimento vibratório ultrapassou o imaginário até o limite do nosso corpo: a pele.
Deixando claro o conteúdo do nosso instrumento – o corpo – irá guiá-lo a discernir, conhecer, classificar, entender e decidir sobre o uso e a sua utilização na decisão compartilhada com outros instrumentos para o espaço, através e com o outro.
A aula tem duas partes:
_ Exercício do corpo: a partir do desenvolvimento de resistência aeróbica, alinhamento, flexibilidade e potência.
_ Reconhecimento do espaço: manipulações, um guia para ser aplicado no espaço e com os colegas para reconhecer os limites que desencadeiam comunicação dadas as possibilidades do corpo.
Estes encontros são destinados às pessoas do mundo cênico e público general com inquietude de entender o corpo em relação com o espaço. As práticas são guiadas por uma síntese de estudos que foram desenvolvidos: Release, Flying Low, Contact Improvisação, Feldenkrais, Técnica Iasparra, Artes Marciais e Yoga Ashtanga.
O objetivo é fazer com que o praticante possa reconhecer suas necessidades e encontrar suas próprias ferramentas para desenvolver sua expressão em comunhão com o resto iniciado desde a necessidade do entorno. Tentando descobrir e entender o que nos move pessoalmente e, assim, tomar posse de nossas decisões com respeito ao tempo, espaço e outros. Sensibilizar a escuta e a percepção para arriscar os limites físicos e, dessa forma, dar origem a novidades no fazer cotidiano.
Entender o corpo em sua integridade e não em um sentido único.